67ο ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
5 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ → 15 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2026

To διαγωνιστικό τμήμα «Immersive: All Around Cinema» αγκαλιάζει δημιουργίες που αξιοποιούν τις πιο σύγχρονες νέες τεχνολογίες για να παρουσιάσουν διαφορετικές όψεις μιας εκτεταμένης πραγματικότητας, προσφέροντας μια συναρπαστική διαδραστική εμπειρία θέασης, ξεπερνώντας τα κινηματογραφικά είδη και βυθίζοντας τον θεατή στο περιβάλλον της κάθε δημιουργίας. Ο Χρυσός Αλέξανδρος για την καλύτερη ταινία του τμήματος συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 2.000 ευρώ.
Τα μέλη της Επιτροπής είναι οι: Τσέμα Γκονθάλεθ, προγραμματιστής και επιμελητής, Αντρέι Λούνεφ, innovation leader, και Πόλυ Λυκούργου, κριτικός κινηματογράφου και δημοσιογράφος.

Ο Τσέμα Γκονθάλεθ είναι επιμελητής και υπεύθυνος προγράμματος, με έργο που εξερευνά τη σχέση της σύγχρονης τέχνης με τον κινηματογράφο. Ως επικεφαλής του τμήματος Κινηματογράφου και Νέων Μέσων του Museo Reina Sofía της Μαδρίτης, έχει διαμορφώσει ένα εκτενές, τακτικό πρόγραμμα με δοκιμιακές ταινίες, πολιτικά ντοκιμαντέρ, πειραματικό κινηματογράφο και σινεμά δημιουργών. Στόχος της δουλειάς του είναι να ανασύρει αποσιωπημένα βλέμματα που αμφισβητούν τις καθιερωμένες ιστορίες του κινηματογράφου, να επανασυνδέσει την κινηματογραφική πρακτική με έναν στρατευμένο πολιτικό και θεωρητικό χώρο και να προσεγγίσει τον κινηματογράφο ως τέχνη ικανή να μεταμορφώσει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζουμε και ερμηνεύουμε τον κόσμο. Στα πρόσφατα πρότζεκτ του περιλαμβάνονται αναδρομικά αφιερώματα στους Ολιβέρ Λάσε, Πίτερ Γουότκινς, Άνταμ Κέρτις, Κιντλάτ Ταχιμίκ, Σαντάλ Ακερμάν, Σαρά Μαλντορόρ, Γουάνγκ Μπινγκ, Ντέρεκ Τζάρμαν, καθώς και στους Ζαν-Μαρί Στρομπ και Ντανιέλ Ουιγιέ, αλλά και θεματικοί κύκλοι όπως οι Black Film Matters (1920–2020), Possible Futures: Cinema and Worlds to Come, Guy Debord and René Viénet: From Lettrism to Situationism και No Shelter: Images of Contemporary Exile. Έχει υπάρξει μέλος κριτικών επιτροπών σε διεθνή φεστιβάλ όπως τα DocLisboa, FIDMarseille και DocumentaMadrid, ενώ έχει παρουσιάσει και οργανώσει κινηματογραφικά προγράμματα στο BFI του Λονδίνου, στο DocLisboa, στο Κέντρο Πομπιντού, στο CCCB της Βαρκελώνης, στο FICCALI, στο Cinespaña της Τουλούζης, στο Ευρωπαϊκό Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Σεβίλλης, στο Punto de Vista, στο CGAI, στη Filmoteca de Catalunya, στη Filmoteca Española και στην Tabakalera του Ντονόστια. Έχει επιμεληθεί εκθέσεις καλλιτεχνών της κινούμενης εικόνας, όπως οι Νταβίδ Λαμέλας, Ακράμ Ζααταρί, Γουίλιαμ Κέντριτζ, Χάλα Ελκούσι, Χίτο Στάιερλ, καθώς και οι Γερβάντ Τζανικιάν και Άντζελα Ρίτσι Λούκι. Είναι επίσης εμπνευστής του Jordà Grant, ενός προγράμματος φιλοξενίας που διοργανώνουν από κοινού το Museo Reina Sofía, το FIDMarseille και το DocLisboa.

Ο Αντρέι Λούνεφ είναι επιχειρηματίας, επιμελητής και συντονιστής του οικοσυστήματος XR, με έργο που κινείται στο σημείο συνάντησης της εμβυθιστικής αφήγησης, της τεχνολογίας και της ανθρώπινης σύνδεσης. Το 2018 ίδρυσε το XR Crowd, μια διαρκώς διευρυνόμενη παγκόσμια κοινότητα με περισσότερα από 2.000 μέλη, που φέρνει σε επαφή ανθρώπους από τους χώρους της εμβυθιστικής τέχνης, της τεχνολογίας, της αφήγησης και των επιχειρήσεων. Υποστηρίζει ότι η κοινότητα αποτελεί βασική υποδομή για την καινοτομία, ενθαρρύνοντας απρόσμενες συναντήσεις και ουσιαστικές συνδέσεις σε όλο το φάσμα του κλάδου. Με υπόβαθρο στα χρηματοοικονομικά και την επιχειρηματικότητα, στράφηκε αργότερα στα επιχειρηματικά κεφάλαια (venture capital), ηγούμενος 18 επενδύσεων σε νεοφυείς επιχειρήσεις πρώιμου σταδίου και δημιουργώντας τον πανευρωπαϊκό επιταχυντή SWG XR. Από το 2017 παρακολουθεί την εξέλιξη της εμβυθιστικής αφήγησης στα φεστιβάλ, αποκτώντας μια ευρεία εικόνα των δημιουργικών δυνατοτήτων του μέσου. Έχει υπάρξει μέλος διεθνών κριτικών επιτροπών για εμβυθιστικά έργα και έχει κρίνει διαγωνισμούς νεοφυών επιχειρήσεων σε διεθνείς διοργανώσεις. Το 2020, για τη δουλειά του στην παραγωγή ζωντανών εκδηλώσεων εικονικής πραγματικότητας, βρέθηκε στο εξώφυλλο του περιοδικού Entrepreneur. Τον ενδιαφέρει ιδιαίτερα πώς οι εμβυθιστικές τεχνολογίες και οι υβριδικές κοινότητες αναδιαμορφώνουν την ανθρώπινη σύνδεση, την εμπιστοσύνη και τον τρόπο με τον οποίο βιώνουμε τον κόσμο.

Η Πόλυ Λυκούργου σπούδασε Κοινωνιολογία για να σώσει τον κόσμο. Όταν της είπαν ότι αυτά συμβαίνουν μόνο στο σινεμά, σπούδασε και σινεμά. Μετά από δύο μεταπτυχιακά στο Syracuse University της Νέας Υόρκης (Κινηματογράφος και Δημιουργική Γραφή), επέστρεψε στην Ελλάδα και έγινε μέλος της οικογένειας του περιοδικού Σινεμά για 11 χρόνια, επτά καλοκαίρια από τα οποία προγραμμάτιζε τις «Νύχτες Πρεμιέρας». Δεν σταμάτησε ποτέ να εργάζεται ως freelancer (BHMagazino, Ποπ & Ροκ, Rolling Stone), ενώ από το 2004 δουλεύει για τη μεγάλη οθόνη στη… μικρή (ΑΝΤ1, ΕΡΤ, Nova). Το 2011 γέννησε, μαζί με τρεις υπέροχους φίλους, το πρώτο της παιδί: το Flix.gr. Κοιτάζοντας πίσω, μπορεί να μην έσωσε ποτέ τον κόσμο, αλλά ο κόσμος του σινεμά σίγουρα έσωσε εκείνη.